红网时刻新闻7月23日讯（通讯员 刘盈 刘志勇 蒋伟）近日，以“影动新质，智启未来”为主题的第八届湖南工业大学全国研究生暑期学校圆满落幕。本次活动汇聚18位学界名家与业界精英，开设系列讲座并配套两场文化实践，以“前沿理论+跨界实践”的立体体系，展现影视艺术与智能技术的融合创新，为全国研究生打造聚焦“影视新形态”与“智能未来”的知识盛宴。

智能技术赋能：探索影视传播“新质”可能

围绕“智启未来”的核心，多场讲座聚焦人工智能、大数据等技术对影视创作、传播与研究的颠覆性影响，揭示行业“新质”变革的底层逻辑。

清华大学教授尹鸿梳理了中国电影四大黄金期发展脉络，他表示，2002年以来的产业化改革使中国成为“电影大国”，而迈向“电影强国”则需依托技术创新，在叙事、产业、传播等维度协同发力，让新主流电影与现实题材作品借助智能技术突破边界；北京大学教授李道新介绍的“中国电影知识体系平台（CCKS）”，则以多模态大模型整合电影史料与专家系统，实现教学、科研、产业的数字化融合，成为“批判性数字人文”在影视领域的典型实践；中国传媒大学副教授李春芳以CCKS-CinemetricsV2技术为例，展现电影风格研究的数字化路径，展望“视频反向生成剧本”；戛纳电影节获奖导演李胤潜解析AI短片“涌现集叙事”，强调AI的“效率引擎”与“灵感催化剂”双重价值；北京师范大学教授张智华探讨AI如何推动网络影视突破传统限制，实现先锋性与实验性表达；科大讯飞副总经理董斌分享AI在营销传播中的七大能力，勾勒智能技术重构影视全产业链的图景。

研究范式革新：拓展“影动”多元视角

立足“影动新质”的学术探索，多场讲座突破传统研究框架，以跨学科方法论为影视研究注入新活力，体现“新质”时代的学术创新。

中央民族大学教授王建民通过解析形态与意义的多层次关系，揭示艺术形态在跨文化交流中的中介作用，为影视视觉符号研究提供新范式；兰州大学教授陈接峰以“主体在场”逻辑重构影史叙事，开辟“微观-宏观”研究路径；复旦大学教授蒋建国以 "人工智能时代的情感传播与心态秩序建构" 为题，从情感社会学视角指出情感是社会关系纽带，强调人类情感的真实性与独特性不可被AI替代；北京大学教授谢新洲梳理互联网发展脉络，从军事需求的阿帕网到万维网商业化，分析内容生产演变，指出技术革新带来文化表达变革，强调智能时代需坚持以人为本，探索人机协同发展路径。

北京电影学院教授王海洲的“中国传统绘画艺术与中国电影”讲座，从美学根源层面打通传统艺术与现代影视的关联；中国艺术研究院教授孙伟科以《红楼梦》影视改编为案例，提出“忠实原著精神而非照搬”“学术支撑经典化”的改编原则，通过解析1987年版电视剧的成功经验，揭示文学经典向视听艺术转化的规律，展现传统文本与现代媒介的“动态对话”；北京电影学院副教授薄一航从“计算人文”切入，阐释“计算电影”推动影视量化分析革新。

国际传播与品牌视野：拓宽“智启未来”的跨界维度

除影视核心领域外，讲座还延伸至国际传播、品牌传播等跨界议题，丰富“新质”时代的认知维度。

浙江传媒学院教授韦路的“人工智能时代的国际传播”讲座，针对全球化背景下的传播新挑战，提出“协同传播”新范式；中国传媒大学教授王昕解析智能时代品牌营销的“符号化转向”，提出品牌大模型构建需融合AI技术与文化内涵，从“工业生产”转向“符号打造”，强调品牌价值在于与消费者的意义共鸣；华扬战略传播研究院教授潘建新则聚焦公共关系与品牌危机管理，提出“技术透明化”“情感共鸣平衡”等新范式，指出AI时代品牌需从“危机应对”转向“价值重构”。

文化传承创新与产业实践：连接传统与未来

在技术与学术创新之外，暑期学校始终锚定文化根脉，通过理论与实践结合，探讨“新质”时代如何让传统文化在影视中“动”起来、传下去。

中国广播电视社会组织联合会副会长高长力的“中国电视剧精品创作”讲座，从行业实践层面指明“新质”时代影视创作的核心准则，提出电视剧精品化需遵循“更多精品、更广传播、更优环境、更佳体验”的目标；四川美术学院教授周宗凯以“古动物数字复原”实践为例，讲述如何以数字技术复活和政古动物群、中国恐龙等本土古生物资源，构建熊猫进化谱系的数字资产，展现“科技+艺术”活化文化遗产。

实践研习中，学员走进醴陵陶瓷博物馆、株洲市戏剧传承中心，触摸传统技艺与现代创新，构建“传统-现代-未来”文化传承链条。

本次暑期学校实现了智能技术与影视艺术、传统文脉与现代创新、学术理论与行业实践的三大融合。来自全国的研究生在AI与影视的前沿探索中触摸行业未来，在跨学科研究方法中拓宽学术视野，在文化实践中深化传统认知——这既是一次知识的碰撞，更是一场面向未来的思想启蒙。湖南工业大学语言文化与传媒学院将持续以暑期学校为平台，汇聚全球智慧，探索影视与智能技术的融合创新，为培养“懂艺术、通技术、有文化”的新时代人才贡献力量。